Jose Jeuland

José Jeuland, 43 ans, est photographe et vidéaste. Il se voit comme un visionnaire originaire de Bretagne, en France, dont le parcours cool l’a mené de la campagne tranquille au sommet de la photographie et du storytelling visuel. Aujourd’hui, il est fondateur et directeur créatif de COCO Creative Studio, une agence créative de premier plan basée dans la ville dynamique de Singapour.

Poussé par sa créativité, son ambition et sa persévérance, José a développé dès son enfance dans la campagne française un amour profond pour la nature, la découverte et l’aventure. Son énergie et sa passion pour le sport l’ont amené à devenir triathlète pro à 25 ans. C’est lors de ses voyages en tant qu’athlète qu’il a découvert sa vraie passion pour la photo.

Ce qui a commencé avec un simple appareil photo numérique s’est transformé en une carrière autodidacte à part entière dans le domaine de la narration visuelle. Grâce à sa soif d’apprendre et à son sens aigu du détail, le travail de José a rapidement été reconnu. Son talent unique pour capturer des moments authentiques et émouvants est particulièrement évident dans ses portraits, ses photos de rue, ses photos de voyage et ses photos documentaires.

Ses expositions captivantes, telles que « Haenyeo » et « Longevity Okinawa », ont été saluées par la critique lors de leur présentation à l’hôtel Fullerton de Singapour. Son travail a également été publié dans des magazines internationaux, dont National Geographic, consolidant ainsi sa place sur la scène photographique mondiale.

En 2018, José a lancé COCO Creative Studio, un studio créatif qui fait plein de trucs, comme la photo commerciale, la vidéo, l’image de synthèse et l’animation 3D. Grâce à lui, le studio a gagné la confiance de marques et d’institutions importantes, qui aiment bien la façon dont il mélange vision artistique et super technique dans ses projets publicitaires, corporate et éditoriaux.

Pour élargir ses horizons créatifs, José a aussi lancé ZAZYLAND, une marque lifestyle qui montre son amour pour l’artisanat et le branding. Il a ainsi créé Mystique Gin (mystiquegin.com), un gin artisanal haut de gamme distillé au Royaume-Uni et distribué depuis Singapour. Avec son identité raffinée, sa recette d’inspiration internationale et son histoire sophistiquée, Mystique Gin incarne l’amour de José pour l’élégance, le mystère et l’envie de voyager.
Pour l’avenir

Looking ahead, José is preparing to open a new COCO Creative Studio branch in Paris. His entrepreneurial spirit, dedication to innovation, and commitment to storytelling continue to shape the future of commercial imagery and creative branding—solidifying his legacy as both an artist and a trailblazing entrepreneur.

Dans quels types de supports visuels vous spécialisez-vous ?

Je bosse beaucoup avec la photo et la vidéo. Ces deux supports se complètent super bien et me permettent de raconter des histoires de différentes façons, que ce soit avec une seule image forte ou une séquence vidéo dynamique. Selon le projet, je combine souvent les deux pour créer un récit plus immersif et émotionnel qui touche le public.

Comment avez-vous débuté dans ce domaine ?

Mon parcours dans les arts visuels s’est fait petit à petit. J’ai toujours été super attiré par les histoires, la créativité et les images. Au début, c’était juste une passion. Capturer des moments lors de mes voyages et de ma carrière sportive est finalement devenu une vocation professionnelle. J’étais curieux de savoir comment la lumière, la perspective et les émotions pouvaient être transmises à travers une image, et cette curiosité m’a amené à explorer plus sérieusement la photographie et la vidéographie. Au fil du temps, j’ai perfectionné mes compétences, constitué un portfolio et transformé ma passion en carrière.

Tu as un domaine ou un genre qui t'intéresse particulièrement ?

Tout à fait. J’aime beaucoup le documentaire et la photo commerciale. J’apprécie le côté brut et spontané de la photo documentaire, où de vraies histoires se déroulent devant l’objectif. En même temps, j’adore la précision et la direction créative qu’implique la photo commerciale, qui consiste à donner vie à la vision d’une marque à travers des images percutantes. Ces deux genres peuvent sembler différents, mais ils me stimulent tous les deux de manière unique et me permettent de développer ma créativité.

Quels outils de gestion des couleurs Datacolor utilises-tu dans ton sac de travail ou ton espace de travail, et pourquoi ?

Chez COCO Creative Studio, la précision des couleurs, c’est super important. On utilise les outils Datacolor, surtout pour calibrer nos écrans, pour être sûrs que ce qu’on voit à l’écran correspond bien à la réalité. De la préproduction au post-traitement, ces outils nous aident à rester cohérents et à fournir des visuels qui répondent aux normes de qualité les plus élevées, que ce soit pour l’impression, le web ou la vidéo.

Pourquoi la précision des couleurs est-elle importante dans votre travail ?

La précision des couleurs est super importante, surtout dans le domaine commercial. Que ce soit pour une marque de mode, une séance photo de produits ou une campagne d’entreprise, les images finales doivent respecter les directives de la marque et montrer les produits exactement comme ils sont dans la vraie vie. Même de petites différences de couleurs peuvent créer des malentendus ou donner une mauvaise image, donc contrôler les couleurs, c’est s’assurer que le client est content et que le résultat est fidèle à l’idée artistique.

Qui ou quoi t’inspire le plus ?

Je trouve l’inspiration un peu partout, que ce soit dans les livres de photographie classique, les magazines, le cinéma ou les moments du quotidien. Je suis particulièrement attiré par la façon dont la lumière, l’ambiance et la composition sont utilisées dans le cinéma et la photographie pour susciter des émotions. J’étudie sans cesse le langage visuel, comment certains angles, certaines tonalités ou certains cadrages peuvent modifier la perception du spectateur ou renforcer un message. Cette exposition quotidienne à de superbes œuvres visuelles me pousse à affiner mon propre travail.

Quel a été le facteur clé qui vous a décidé à recourir à la gestion des couleurs ?

J’avais besoin de fiabilité et de cohérence. Je voulais être sûr que le résultat final, que ce soit en ligne, sur papier ou sur l’écran d’un client, corresponde à ce que j’avais imaginé. La gestion des couleurs m’a donné ce contrôle. C’est une question de confiance, pas seulement dans les outils, mais aussi dans le processus, en sachant que ce que je livre correspond exactement à ce que j’ai voulu faire.

Quel est aujourd’hui le plus grand défi que vous rencontrez dans votre travail ?

J’adore la réalisation créative et j’ai appris à bien le faire au fil du temps. Le vrai défi maintenant, c’est de développer l’entreprise, gérer une équipe qui grandit, jongler entre plusieurs projets en même temps et rester innovant dans un secteur qui bouge super vite. Il faut continuer à grandir sans faire de compromis sur la qualité ou la créativité.

Quel est votre objectif lorsque vous créez ?

Mon but principal, c’est de créer des trucs qui sont pas seulement beaux, mais aussi qui ont un sens et qui marchent. Ça doit répondre aux besoins du client, accrocher le public et avoir un impact émotionnel ou visuel. J’essaie de trouver le bon équilibre entre l’expression artistique et l’intention stratégique pour que le résultat soit à la fois créatif et commercial.

Quel est le meilleur conseil qu’on vous ait jamais donné ?

Fais ce que tu aimes et fais-le avec constance. La passion et la persévérance font toute la différence, surtout dans les domaines créatifs.

Avez-vous une anecdote amusante à partager vous concernant ?

Avant de devenir artiste visuel, j’étais triathlète pro. Rester actif fait donc toujours partie intégrante de mon mode de vie. De plus, je prends des photos presque tous les jours, que ce soit pour un projet ou pour mon plaisir personnel. Travailler avec les gens, découvrir leur histoire et immortaliser des moments est quelque chose qui ne me lasse jamais.

C'est quoi ton astuce pour gérer les couleurs ?

Fais les choses bien dès le début. Investir dans des couleurs précises dès le départ te fera gagner du temps, t’évitera des corrections coûteuses et garantira que tes visuels seront parfaits sur toutes les plateformes. C’est un petit geste qui fait une grande différence.

Mes outils de gestion des couleurs

LightColor Meter

Pour la mesure de l’exposition et de la température de couleur
dans le domaine de la photographie et de la vidéographie

SpyderPro

Calibrage avancé des couleurs pour votre moniteur d’édition

Spyder Checkr Photo

Des couleurs correctes dès le début de chaque prise de vue.

« … le contrôle des couleurs garantit à la fois la satisfaction du client et l'intégrité artistique. »

– Jose Jeuland

Quelle est votre principale source d’inspiration ?

Va voir son site web et les plateformes où il est actif.

Dans quels types de supports visuels vous spécialisez-vous ?

Comment avez-vous débuté dans ce domaine ?

Tu as un domaine ou un genre qui t'intéresse particulièrement ?

Quels outils de gestion des couleurs Datacolor utilises-tu dans ton sac de travail ou ton espace de travail, et pourquoi ?

Quel est aujourd’hui le plus grand défi que vous rencontrez dans votre travail ?

Avez-vous une anecdote amusante à partager vous concernant ?

C'est quoi ton astuce pour gérer les couleurs ?

Mes outils de gestion des couleurs

LightColor Meter

SpyderPro

Spyder Checkr Photo

« … le contrôle des couleurs garantit à la fois la satisfaction du client et l'intégrité artistique. »

Quelle est votre principale source d’inspiration ?

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Dans quels types de supports visuels vous spécialisez-vous ?

Comment avez-vous débuté dans ce domaine ?

Tu as un domaine ou un genre qui t'intéresse particulièrement ?

Quels outils de gestion des couleurs Datacolor utilises-tu dans ton sac de travail ou ton espace de travail, et pourquoi ?

Quel est aujourd’hui le plus grand défi que vous rencontrez dans votre travail ?

Avez-vous une anecdote amusante à partager vous concernant ?

C'est quoi ton astuce pour gérer les couleurs ?

Mes outils de gestion des couleurs

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SpyderPro

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« … le contrôle des couleurs garantit à la fois la satisfaction du client et l'intégrité artistique. »

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